聲樂中三種唱法的表演風格
http://www.dcyhziu.cn 2007/5/28 源自:互聯網 【字體:
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1、關于美聲唱法的表演風格
美聲唱法的表演風格,講究內在的深情,要充分運用聲音技巧對歌曲進行再創作。一般不提倡做什么動作,主要通過眼睛和臉部表情的變化,來刻畫人物的內心和表達歌曲的感情。服裝端莊、高雅,多數為禮服。伴奏都用鋼琴和管弦樂隊,嚴肅端莊。舞臺以開朗明亮為準。
2、關于民族唱法的表演風格
民族唱法的表演風格,注重表現各地區和各民族特點,非常樸實、自然、大方。服飾也具有地方民族特色,端莊、美麗。表演時講究手、眼、身、法、步,有時還伴以民族的舞蹈動作,既明朗活潑又很有規范,給人以親切清新之感。伴奏多用民族樂隊。舞臺上素淡明爽。
3、關于通俗唱法的表演風格
通俗唱法的表演風格,從演唱者喜愛出發,可充分發揮自己的特長和愿望,想怎么表演就怎么表演,無一定的格式和規范,可以跺腳、揮手、擺頭,也可以隨意穿插各種現代的舞蹈動作。例如:爵士舞步、霹靂舞步、恰恰舞步 ......。自己會什么就表演什么,個性很強,很有隨意性。服飾更是五花八門,講究標新立異,嬌艷醒目,以吸引觀眾的注意力。伴奏多用電聲樂隊,音響強烈,富于刺激性。舞臺美術裝置五顏六色,燈光不停變幻,極力造成一種令人眼花繚亂,身心振奮的氣氛。
4、歌唱表演風格中存在的問題及解決的辦法
有的歌者在舞臺上動作僵硬,表情不自然,甚至全是一種動作、一種姿勢、一種表情,這樣很難表達歌曲的內容,給聽眾在視覺和聽覺上造成不舒服的感覺。這和平時在學習的過程中,不注意歌唱的姿勢與表演是分不開的。
歌唱狀態是指一個人的整體,而不是局限于某部分肌肉的動作。因此,協調好整體的歌唱平衡,是與歌唱的姿勢和表演不可分割的,必需內外一致。
歌唱中的姿勢應當是積極興奮的,同時還要注意自然和放松,這本身就是矛盾的對立和統一,是辯證的。
歌唱時,兩腳不要并得太緊,應當有半尺左右的距離,可以一前后,中心可以根據演唱內容的需要隨時移動。后腰、后背、脖子、小腹是積極而有力的,腰、背、脖子連起來像形成的一堵墻,小腹有力地托住嘆下來的氣息。兩條腿要站穩,不能一推就晃。面部表情,胸和腹部都要興奮自然,不能和緊張。歌者站立要直,后腰似乎有頂住的作用。兩臂放松,兩肩稍后。歌唱隨意作出各種動作,這樣就形成一個積極而放松,興奮而自然的歌唱狀態的姿勢。
歌唱中的表演不只是風格問題,它與發聲方法直接相關。僵硬的動作和緊張的表情,會影響聲音的好壞。例如在歌唱中下巴向前伸,就會使氣息與共鳴脫節,破壞聲音的垂直線,發出來的聲音肯定是緊而卡的,這種毛病唱高音很吃力,音域很難擴展,也不符合歌唱的衛生,嗓子也容易疲勞,搞不好還要壞嗓子。有的人為了克服下巴前伸的毛病,練習時用手托住下巴唱;或為了克服下巴緊張的毛病,練習時用手捏著下巴唱,時間久了,手也拿不下來了,反而造成了新的毛病。我在教學中對待有這種毛病的學生,要求他們在歌唱時梗住脖子,使脖子、后背和腰部都聯成一線。只要脖子能梗住,下巴就伸不出去、緊張不起來,聲音也就放出來了。
有的學生在歌唱中還存在單一方向的問題。什么是單一方向呢?就是頭只能向左或向右、向上或向下的方向來演唱。這種頭部只扭向一個方向的演唱,一轉換方向就不會唱或不習慣唱的毛病,是在訓練中不注意養成的。
解決這種毛病的方法,是向著單一方向的反方向反復練習歌唱,直至最后不受任何方向的影響為止。
眼睛是心靈的窗戶,但是有的歌者在演唱中,眼睛一直往上翻,以為這樣就能獲得聲音的頭部共鳴。其實恰恰相反,它會造成氣息上提,使聲音淺而緊。當然,眼睛一直向下看也不正確,應當以眼睛平視為佳。有的人在歌唱中眉毛總是擰成八字,時間久了也養成壞習慣。這樣的聲音肯定是僵的。
解決的方法是,要把眼睛睜大,嘴巴張開咬清每個字又要咬而不緊。
美聲唱法的表演風格,講究內在的深情,要充分運用聲音技巧對歌曲進行再創作。一般不提倡做什么動作,主要通過眼睛和臉部表情的變化,來刻畫人物的內心和表達歌曲的感情。服裝端莊、高雅,多數為禮服。伴奏都用鋼琴和管弦樂隊,嚴肅端莊。舞臺以開朗明亮為準。
2、關于民族唱法的表演風格
民族唱法的表演風格,注重表現各地區和各民族特點,非常樸實、自然、大方。服飾也具有地方民族特色,端莊、美麗。表演時講究手、眼、身、法、步,有時還伴以民族的舞蹈動作,既明朗活潑又很有規范,給人以親切清新之感。伴奏多用民族樂隊。舞臺上素淡明爽。
3、關于通俗唱法的表演風格
通俗唱法的表演風格,從演唱者喜愛出發,可充分發揮自己的特長和愿望,想怎么表演就怎么表演,無一定的格式和規范,可以跺腳、揮手、擺頭,也可以隨意穿插各種現代的舞蹈動作。例如:爵士舞步、霹靂舞步、恰恰舞步 ......。自己會什么就表演什么,個性很強,很有隨意性。服飾更是五花八門,講究標新立異,嬌艷醒目,以吸引觀眾的注意力。伴奏多用電聲樂隊,音響強烈,富于刺激性。舞臺美術裝置五顏六色,燈光不停變幻,極力造成一種令人眼花繚亂,身心振奮的氣氛。
4、歌唱表演風格中存在的問題及解決的辦法
有的歌者在舞臺上動作僵硬,表情不自然,甚至全是一種動作、一種姿勢、一種表情,這樣很難表達歌曲的內容,給聽眾在視覺和聽覺上造成不舒服的感覺。這和平時在學習的過程中,不注意歌唱的姿勢與表演是分不開的。
歌唱狀態是指一個人的整體,而不是局限于某部分肌肉的動作。因此,協調好整體的歌唱平衡,是與歌唱的姿勢和表演不可分割的,必需內外一致。
歌唱中的姿勢應當是積極興奮的,同時還要注意自然和放松,這本身就是矛盾的對立和統一,是辯證的。
歌唱時,兩腳不要并得太緊,應當有半尺左右的距離,可以一前后,中心可以根據演唱內容的需要隨時移動。后腰、后背、脖子、小腹是積極而有力的,腰、背、脖子連起來像形成的一堵墻,小腹有力地托住嘆下來的氣息。兩條腿要站穩,不能一推就晃。面部表情,胸和腹部都要興奮自然,不能和緊張。歌者站立要直,后腰似乎有頂住的作用。兩臂放松,兩肩稍后。歌唱隨意作出各種動作,這樣就形成一個積極而放松,興奮而自然的歌唱狀態的姿勢。
歌唱中的表演不只是風格問題,它與發聲方法直接相關。僵硬的動作和緊張的表情,會影響聲音的好壞。例如在歌唱中下巴向前伸,就會使氣息與共鳴脫節,破壞聲音的垂直線,發出來的聲音肯定是緊而卡的,這種毛病唱高音很吃力,音域很難擴展,也不符合歌唱的衛生,嗓子也容易疲勞,搞不好還要壞嗓子。有的人為了克服下巴前伸的毛病,練習時用手托住下巴唱;或為了克服下巴緊張的毛病,練習時用手捏著下巴唱,時間久了,手也拿不下來了,反而造成了新的毛病。我在教學中對待有這種毛病的學生,要求他們在歌唱時梗住脖子,使脖子、后背和腰部都聯成一線。只要脖子能梗住,下巴就伸不出去、緊張不起來,聲音也就放出來了。
有的學生在歌唱中還存在單一方向的問題。什么是單一方向呢?就是頭只能向左或向右、向上或向下的方向來演唱。這種頭部只扭向一個方向的演唱,一轉換方向就不會唱或不習慣唱的毛病,是在訓練中不注意養成的。
解決這種毛病的方法,是向著單一方向的反方向反復練習歌唱,直至最后不受任何方向的影響為止。
眼睛是心靈的窗戶,但是有的歌者在演唱中,眼睛一直往上翻,以為這樣就能獲得聲音的頭部共鳴。其實恰恰相反,它會造成氣息上提,使聲音淺而緊。當然,眼睛一直向下看也不正確,應當以眼睛平視為佳。有的人在歌唱中眉毛總是擰成八字,時間久了也養成壞習慣。這樣的聲音肯定是僵的。
解決的方法是,要把眼睛睜大,嘴巴張開咬清每個字又要咬而不緊。
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