形象和空間是陶瓷裝飾的生命

陶瓷裝飾多被理解為陶瓷紋樣。其實，紋飾只是陶瓷裝飾的一個方面。陶瓷裝飾離不開陶瓷材料、成形手段、工藝處理和燒成方法等多種因素。現(xiàn)就其裝飾形態(tài)本身而言，陶瓷裝飾不僅有平面的，也有立體的，如彩繪和貼塑；有定型的，也有不定型的，如規(guī)則的圖案和花釉；有具體的也有抽象的，如傳統(tǒng)的彩繪和現(xiàn)代的各種方式的肌理效果；有能單獨成立的，也有與造型難解難分的，如貼花紙與附件裝飾。然而，裝飾形態(tài)盡管千變?nèi)f化，目的只有一個---美化陶瓷造型。這里也有錦上添花和揚長避短之別，就是說有的是美上加美，有的又是造型的補充和完善。

　　裝飾與造型是相輔相成的，也有時是很難劃清界線的。裝飾與造型結(jié)合完美的陶瓷品應(yīng)該像天然的瓜果必有相應(yīng)的表皮的色彩和紋理一樣，那樣和諧自然而完美得無法挑剔。然而，陶瓷究竟是“人工合成”的制品。制作過程復(fù)雜，多人合作，又要經(jīng)過爐火的考驗，往往也會有裝飾與造型脫節(jié)的現(xiàn)象。畫蛇添足，牽強附會等也常有的。

　　一般來說，這種不成功的原因有兩方面：一方面是裝飾觀念不端正，比如忽略是為主體的陶瓷形態(tài)服務(wù)的，而不能把瓷面當(dāng)紙面，把釉料彩料當(dāng)繪畫顏色，在其上表現(xiàn)繪畫，追求“疏可跑馬，密不透風(fēng)”，“高遠，深遠，平遠”“陰陽向北”，“飛鳴食宿”等等純繪畫的語言。誠然，繪畫是裝飾的基礎(chǔ)課，但是不能代替立體器形的裝飾。另一方面，是裝飾方法上未抓住要點。要點應(yīng)該是裝飾形象的影象和空間，所謂影象，就是形態(tài)的外輪廓的形象。空間就是指各外輪廓的形態(tài)之間的空隙，這個空隙的形態(tài)是裝飾語言的一個重要方面，與形象本身的影象同等重要，也就是“計白當(dāng)黑”。影象是構(gòu)圖的大局、大關(guān)系，決定裝飾的整體效果。也可以說是裝飾的生命。影象可以使形態(tài)鮮明清晰，骨架完整，能給人最深刻的印象。例如大汶口文化的陶，它豐滿的三足相對而立，上揚的流直指上前方，表情生動，彎彎的系牢牢抓住器身與勁部。影象上，每個部位都清楚明確，豐頤的袋狀足由于足與足之間的空間，使規(guī)體穩(wěn)而不笨；系由于窄而長的影象及其它包圍起來的空間使之細巧玲瓏而不纖弱。整體的影象形成了動靜相依，虛實相補及點、線、面和諧配比的美。當(dāng)然這主要是講的附件裝飾。然而，紋飾也同樣如此，比如以黑白為主的磁州窯藝術(shù)，以藍白為主的青花瓷都是注重影象和空間的布局。形象多不重疊，遠看近看都很美，確實是很成功的陶瓷裝飾語言，而決不是平面的繪畫所能代替的。這里要聲明，我不是反對繪畫，繪畫是平面的藝術(shù)，在瓷板畫、壁面上盡可表現(xiàn)，是大眾歡迎的很美的藝術(shù)。但是繪畫不能代替裝飾藝術(shù)。

　　古代，由于受科學(xué)技術(shù)的制約，陶瓷上不能表現(xiàn)更豐富的色彩，促使人們在影象和空間上作文章，創(chuàng)造了陶瓷的裝飾語言，就像山西人由于蔬菜少而創(chuàng)造了豐富多樣的面食一樣。而在陶瓷色彩豐富的今天，人們?nèi)菀妆徊噬�所迷惑。本來色彩豐富是好事，可以擴大陶瓷裝飾的方法，減少了其局限性，使陶瓷更艷麗多姿。然而，也容易忽略形態(tài)的影象和空間布局，有時遠看灰蒙蒙，近看花花綠綠，讓視覺感到疲勞，那就事與愿違了。所以，多彩的紋飾同樣要以整體大關(guān)系著手，注重影象和空間的安排。同時也應(yīng)注重色彩上的明度對比，不能光從色相出發(fā)。因為色彩的明度差別可以使形態(tài)明確清晰。如果色相不同而明度相同，遠看必灰，近看必黑，影響了形態(tài)的影象效果。總之，影象和空間是裝飾藝術(shù)的生命。